被譽(yù)為“中國(guó)最后一個(gè)士大夫”的當(dāng)代作家汪曾祺有過(guò)一段撩人襟懷的話：“人總要待在一種什么東西里，沉溺其中，茍有所得，才能證實(shí)自己的存在，切實(shí)地掂出自己的價(jià)值。”寥寥數(shù)語(yǔ)，筆底情思。

“存在”“價(jià)值”皆為曲筆，何以致遠(yuǎn)才是初衷。人生路漫漫，誰(shuí)人不是負(fù)重而行？逯國(guó)平便是這樣一個(gè)持文抱質(zhì)的“沉溺者”。他書(shū)畫(huà)印三棲于身，細(xì)火慢煉，人閑花落，漫長(zhǎng)的歲月里，執(zhí)守住自己的一點(diǎn)光陰刻度。在浩蕩喧囂的當(dāng)下，那寂寞的足跡，難得的寥廓，以及邁過(guò)世道山巒渴望自由的努力，令人有一種“遙思往事”的感動(dòng)。

拋開(kāi)不必要的自我存在感，可以說(shuō)，逯國(guó)平代替許多同齡人活出了他們尚且達(dá)不到的春煦在懷和灑脫不羈。在在證明，在純粹的藝術(shù)維度上，許多事情都是自由的。逯國(guó)平的書(shū)畫(huà)印藝術(shù)如明月一輪，照亮了他的流水今日。

卡爾維諾說(shuō)，判定一本好書(shū)，就是讓初讀如同重讀，而每次的重讀又如同初讀。其實(shí)，品讀一個(gè)人，又何嘗不是如此！

逯國(guó)平耐讀且值得一讀。他是能在柴米油鹽中找到春花秋月的人，他是在不惑之年還葆有“獸云吞落日，弓月彈流星”般少年心性的人。逯國(guó)平生于河南焦作，那里有仰韶五千年文明，乃夏后故地、殷商舊邦、歷代文風(fēng)之鄉(xiāng)，文化積淀深厚。用他自己的話說(shuō)：“我初中畢業(yè)考上焦作師范美術(shù)班，這應(yīng)該是我正式接觸藝術(shù)的開(kāi)始。畢業(yè)后當(dāng)小學(xué)美術(shù)老師，又不‘安分守己’地教書(shū)育人，一心相做藝術(shù)家。”

說(shuō)實(shí)話，書(shū)畫(huà)印的全面發(fā)展，既是逯國(guó)平有別于他人的長(zhǎng)處，也同時(shí)成為時(shí)常困擾他的根源。少年初老，幾近而立，他決然游學(xué)京城，雖道路崎嶇但步履鏗鏘，“先后在中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)國(guó)家畫(huà)院學(xué)習(xí)，得到當(dāng)代諸位藝術(shù)大家和名師指授，漸開(kāi)茅塞”，后終至?xí)?huà)印三峰迭起，沒(méi)有懸念地成為中國(guó)書(shū)協(xié)會(huì)員、中國(guó)美協(xié)會(huì)員、西泠印社社員。

然而，逯國(guó)平深知這些少年時(shí)代所渴望刻上的精神刺青，一旦擁有，絕非終點(diǎn)，只是開(kāi)始。“我的專(zhuān)業(yè)是有廣度而沒(méi)有深度，無(wú)論是書(shū)畫(huà)印都沒(méi)有形成自己的筆墨語(yǔ)言，個(gè)性風(fēng)格不夠強(qiáng)烈?！彪m為自謙之語(yǔ)，卻表達(dá)出真正的藝術(shù)，從來(lái)不是藻飾，更不是光環(huán)，而是藝術(shù)本身。逯國(guó)平要把最終的“風(fēng)格”留給歲月以及歲月里的自我修煉與完善。所以，他身上沒(méi)有那種生活的欲望蒸發(fā)出來(lái)的躁動(dòng)，追求一派干凈灑脫的純天然。

幾多次，在都市的晚風(fēng)中獨(dú)自穿行，卻每每懷想起當(dāng)年陽(yáng)光碾過(guò)晨露時(shí)的愜意，仿佛麥田仍有故人的氣息。而今讀逯國(guó)平的山水畫(huà)，這樣的次第，一如“金風(fēng)玉露”式的相逢，再次歸來(lái)。

不是說(shuō)他的山水筆墨多么大家風(fēng)范、多么自立門(mén)戶；也不是說(shuō)在這個(gè)浮躁的世界里，他確定就是那個(gè)最后一節(jié)車(chē)廂里不肯睡去的乘客，而是因了線條中流露出的那份真意與真境，筆意如星，自帶光芒，此般山水意境，讀來(lái)令人感喟有時(shí)，懷念亦有時(shí)。

他的山水畫(huà)與魏晉山水詩(shī)的意味已十分接近，給人一種不可被替代的親近感。宗白華說(shuō)“陶淵明、謝靈運(yùn)這般人的山水詩(shī)那樣的好，是由于他們對(duì)于自然有那一股新鮮發(fā)現(xiàn)時(shí)身入化境濃酣忘我的趣味；他們隨手寫(xiě)來(lái)，都成妙諦，境與神會(huì)，真氣撲人”。但是，沒(méi)有一個(gè)人的筆墨天生就是被上帝吻過(guò)的筆墨。其間的艱辛錘煉，人文滋養(yǎng)，自是毋庸置疑。

逯國(guó)平的山水法乳于清代“四王”，又參以元人筆意，所以“元人的簡(jiǎn)、淡、松、靈”與“清人的渾、厚、蒼、秀”兼?zhèn)?，?duì)立統(tǒng)一，互為矛盾。

盧禹舜先生對(duì)逯國(guó)平的國(guó)畫(huà)給出一種解讀：

國(guó)平的繪畫(huà)作品，根植于近三十年的筆墨實(shí)踐，勾勒點(diǎn)染，皴擦設(shè)色，無(wú)不松活沉穩(wěn)，技法的層面已近純熟，要想再上層樓，非向內(nèi)求心法不可?？上驳氖?，國(guó)平已經(jīng)開(kāi)始了由技入道的探索和追尋。看他的山水近作，依托扎實(shí)的筆墨功夫，大膽借鑒西方構(gòu)圖，運(yùn)用直線、平行線、三角形以及其他幾何圖形，營(yíng)造出一種不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖規(guī)律的畫(huà)面。不僅如此，在渲染設(shè)色上，也逐漸有了自己的語(yǔ)言形式，明顯有以語(yǔ)言形式追求完美、追求文人畫(huà)高貴雅致品質(zhì)的探索。這種勇于探索、直視內(nèi)心的理念，無(wú)疑是值得肯定的。

逯國(guó)平由技入道、追求文人畫(huà)高貴雅致的探索是他以一己之筆墨度閱天下山水的最好注腳，清瘦甘苦的日子煉出的寒門(mén)書(shū)生風(fēng)骨，漸漸長(zhǎng)成蓮蓬，結(jié)成湖藕，與宣紙上的水墨薄煙一起在這世道人心里微茫。

言歸逯國(guó)平的篆刻。與刻刀為伴，在某種意義上，拯救了他生命中許多寂寞的時(shí)光。武學(xué)上常以“心里有”而“手里無(wú)”為最高境界。篆刻藝術(shù)同樣可以如此比況。拔刀當(dāng)世，百挫而彌堅(jiān)的心志之下，逯國(guó)平獨(dú)特的線條敘述，個(gè)人的獨(dú)立判斷，鮮活的篆刻思想，無(wú)不體現(xiàn)心靈的充盈，生命的歡暢。

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誠(chéng)然，逯國(guó)平的最?lèi)?ài)是篆刻。張廣才在《藝峻期國(guó)手，心平似野翁》中對(duì)逯國(guó)平的篆刻藝術(shù)有過(guò)整體性的評(píng)價(jià)，認(rèn)為他的篆刻從秦漢入手，后躬身于大寫(xiě)意一路風(fēng)格的古璽印創(chuàng)作且已經(jīng)頗有成績(jī)。

國(guó)平兄近年對(duì)古璽印的探索，較好地把握了寫(xiě)意與寫(xiě)實(shí)之間的關(guān)系，性功互見(jiàn)，實(shí)現(xiàn)了“理性高原上的非理性馳騁”。

他的寫(xiě)意古璽，“嘗試整合印學(xué)史上各種寫(xiě)意因素，以古璽面目為基礎(chǔ)，擷采百家，融合了封泥、詔版、將軍印、爛銅印、碑額、磚文乃至近代吳昌碩、齊白石中最為天真爛漫的因素，形成了一種迥異時(shí)風(fēng)的寫(xiě)意風(fēng)格?！彼囆g(shù)最終是人的精神表白，這一“迥異時(shí)風(fēng)的寫(xiě)意風(fēng)格”，歸乎文心，給人一種空翠濕衣的東方美感。

“騷人遙駐木蘭舟”，關(guān)于逯國(guó)平的篆刻刀法，他的《嵎堂隨筆》里不乏這類(lèi)表達(dá)內(nèi)心世界鏡像的清晰展示：

向線刀就是行刀時(shí)將刀刃對(duì)著墨線的方向，也就是所有崩裂的不規(guī)則地面對(duì)著墨線。這種用刀刻朱文時(shí)尤其明顯，使線條兩邊都出現(xiàn)不光澤的“毛邊”。這樣表面上看是增加了篆刻的難度，但是我認(rèn)為又有兩方面的好處。第一，崩裂的地方不容易掌控，有難度所以會(huì)出現(xiàn)更多的不可控因素。永遠(yuǎn)想不到你下刀之后會(huì)出現(xiàn)什么情況的線質(zhì)，會(huì)有什么樣的結(jié)局。因?yàn)槲粗杂姓T惑，因?yàn)橛姓T惑所以迷人！第二，我寫(xiě)篆書(shū)學(xué)的是黃賓虹一路，線條不似吳昌碩的鋼筋鐵骨，更多的是棉里裹鐵、柔中帶剛的線質(zhì)，用向線刀來(lái)表現(xiàn)正好可以出現(xiàn)如屋漏痕、錐畫(huà)沙的遲澀感。

永遠(yuǎn)忠于理想的意氣書(shū)生，傾力構(gòu)建著屬于自己的文心世界。誠(chéng)然，逯國(guó)平的向線刀仍需“打磨”，不過(guò)，離自己喜歡的那個(gè)自己越來(lái)越近。不管還需要幾程山、幾程水，他在向那個(gè)“心里有”的境界邁進(jìn)著。

雖然逯國(guó)平近些年來(lái)的主攻方向是山水畫(huà)，雖然逯國(guó)平的最?lèi)?ài)是篆刻，但書(shū)法之于他，就像七〇后讀金庸，眼前既是江湖，也是青春，“杏花吹滿頭”似的情懷波動(dòng)，庶幾不能自已。

逯國(guó)平很清楚書(shū)法對(duì)于篆刻和繪畫(huà)的意義，他的書(shū)法筆筆載滿了來(lái)路與去向。李韜先生對(duì)逯國(guó)平的藝路有過(guò)尋蹤，言及曾經(jīng)一度，他鐘情“二王”法帖，從對(duì)臨、背臨、意臨到以臨代寫(xiě)，漸漸初具形神。

不過(guò)，井外有天，“國(guó)平后來(lái)去中央美院進(jìn)修書(shū)法，才重新認(rèn)識(shí)碑的意義。從那時(shí)起，他就立志于碑學(xué)的研習(xí)與探索。最先臨的是《張遷碑》，被該碑端正樸茂、方勁雄渾的書(shū)風(fēng)深深吸引，現(xiàn)在臨來(lái)依然覺(jué)得沉著有力、古妙異常；后又轉(zhuǎn)臨了一段漢代著名摩崖刻石《楊淮表記》，汲其‘奇逸古雅、疏宕天成’之趣，得其‘迥出塵寰、飄然物外’之貌，大矯帖學(xué)輕靡滑軟之弊?！?/p>

而今他又不斷地在《泰山金剛經(jīng)》、《鐵山摩崖》、大篆金文里攝取營(yíng)養(yǎng)，豐富自我。逯國(guó)平既能作文雅高貴如紅酒的小楷，又能書(shū)點(diǎn)燃世間煙火傳奇的巨擘碑榜。這種偏于靜態(tài)書(shū)體的著力研習(xí)，碑與帖的深度融合，應(yīng)該與他“養(yǎng)一點(diǎn)靜氣，給自己一片晴朗的天空”的性情不無(wú)關(guān)系。

其實(shí)，除了書(shū)畫(huà)印之外，逯國(guó)平還有自己的第四套語(yǔ)言。

“日色五華無(wú)覓處，卻在筆墨往來(lái)中”，“日記我從二〇〇〇年開(kāi)始記，堅(jiān)持了十八年，大大小小記了快三十本。從前年開(kāi)始，用平板電腦記日記，除了記一天的雜事外，主要記些平時(shí)讀書(shū)學(xué)習(xí)的隨筆感想”。

這些隨筆感想，一方面為他的書(shū)畫(huà)印藝術(shù)支撐起了文化意義上的廣度與深度，另一方面也撫慰了他作為去鄉(xiāng)遠(yuǎn)足的北漂者的寂寥、迷茫與孤獨(dú)。沒(méi)有與童年、故鄉(xiāng)共過(guò)患難的人，如何會(huì)懂得漂泊的含義！

逯國(guó)平曾言自己不屬于北京，我想他是把南山佳氣、“歸去來(lái)兮”的渴望附麗在了越來(lái)越精進(jìn)的筆墨刀石世界里，使得他的書(shū)畫(huà)印放在任何時(shí)代都是舊時(shí)月，都有故人情。所以，青山不老，一起漫步。