【藝術(shù)簡歷】

張藝華，河南內(nèi)黃人。畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，中國畫系，在李可染先生指導(dǎo)下學(xué)習(xí)中國畫，現(xiàn)任職于中國社會科學(xué)院中國城市發(fā)展研究會城市藝術(shù)專業(yè)委員會常務(wù)副主席，中國書畫印研究院副院長，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國書畫名家網(wǎng)藝委會副主席。

作品《秋韻》參加中國美術(shù)家協(xié)會舉辦的迎澳門回歸展獲優(yōu)秀獎。1999年參加聯(lián)合國在紐約舉辦的國際第三屆“金雞獎”書畫大賽獲銀獎，同年作品《荷塘新水立多時》入選中國畫三百家展覽并獲中國美協(xié)舉辦的二十一世紀(jì)中國畫澳大利亞展銅獎，先后赴澳大利亞、美國、法國、德國、比利時、荷蘭、瑞士、意大利、盧森堡等國家舉辦展覽并進(jìn)行學(xué)術(shù)交流活動。2002年在廣東揭陽舉辦個人畫展,出版有個人畫集,部分作品被國內(nèi)外藝術(shù)館博物館收藏。2005年被國家科技獎勵辦授予優(yōu)秀藝術(shù)家、中華文化藝術(shù)學(xué)會執(zhí)行秘書長。2013年被敦聘為英國皇家藝術(shù)研究院榮譽(yù)院士、客座教授并頒發(fā)騎士勛章。

▲《阿爾卑斯山下的小鎮(zhèn)》138×68cm

▲《寂靜的山鄉(xiāng)》138×68cm

▲《春染山鄉(xiāng)》196×96cm

▲《太行山下幸福邨之一》138×68cm

▲《太行山下幸福邨之二》196×96cm

▲《江南印象》196×96cm

▲《春夏己去秋已到》196×96cm

▲《枕綠倚翠是吾鄉(xiāng)》196×96cm

▲《日出雪域》196×74cm

▲《圣境之歌》196×96cm

▲《望豐年》138×68cm

▲《山前清泉山后田》196×96cm

▲《西行記》196×96cm

▲《美國大峽谷》196×96cm

▲《墻外有條灣灣的河》196×96cm

▲《雪域》196×96cm

▲《雪后撒哈拉沙漠》138×68cm

得天趣者妙法自然

山川使予代山川而言也，山川脫胎于予也，予脫胎于山川也。搜盡奇峰打草稿也。山川與予神遇而跡化也，所以終歸之于大滌也。

——《苦瓜和尚畫語錄·山川》清·石濤

清代國畫大家"苦瓜和尚"石濤的一句“搜盡奇峰打草稿”，高度概括了歷來對于山水畫家們的主張和要求：多直面客觀的山川景物，通過主觀的感受、理解、熔鑄，把自然山川變?yōu)樾刂星疔?，即達(dá)到"山川與予神遇而跡化"的境界，從而創(chuàng)作出源于自然而又高于自然的優(yōu)秀作品。

藝華先生恰恰就是這樣的一位優(yōu)秀的山水畫家。他曾進(jìn)修于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系，在李可染教授指導(dǎo)下學(xué)習(xí)中國畫。與很多人局限于技法摩古無法自拔不同，他早已跳脫出這個通常的“局限”，師法自然的同時選擇精神摩古。多年來，他一如大滌子先生所倡導(dǎo)的，堅(jiān)持親身去到自然現(xiàn)場，去到大山大川里面，親眼感受、摹寫自然的法度。又能即時去掉自然“表象”的蕪雜，得自然之內(nèi)在筋骨氣韻。甚至在與古人對話傳統(tǒng)的同時，不忘游歷他國，借法西學(xué)。有評論家贊揚(yáng)其作品：睿智砥礪三五載，橫掃東西南北中。而媒體則贊其“運(yùn)時代筆墨再造河山”。

在現(xiàn)代寫意彩墨山水的領(lǐng)域里面，我認(rèn)為張藝華先生可謂是佼佼者，與其他從事山水畫創(chuàng)作的國畫家不同的是，他最早從事的是傳統(tǒng)樣式的花鳥畫創(chuàng)作，從花鳥轉(zhuǎn)到山水，期間的跨度和難度圈內(nèi)人都很了然，山水畫是中國畫的集大成的門類，對于創(chuàng)作者的筆墨語言、天賦心胸以及精力體能都有很高的要求，能達(dá)到氣韻生動層面的鳳毛麟角，而藝華先生僅僅用十幾年的時間，就完成了由傳統(tǒng)花鳥到當(dāng)代山水的華麗轉(zhuǎn)身，而且在構(gòu)圖樣式、色彩關(guān)系、筆觸肌理等方面都實(shí)現(xiàn)了另辟蹊徑、自成一家：形成了注重藝術(shù)創(chuàng)作與生活、自然的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)對繪畫內(nèi)容進(jìn)行全新典型化、個性化的高度抽象概括與加工提煉的美學(xué)思想。

具體來看藝華山水畫的繪畫語言，有三個明顯的特征：一是所有山體或建筑均是或三角形、或矩形的“幾何”簡化，這一點(diǎn)直接決定了其作品不同于傳統(tǒng)的現(xiàn)代視覺風(fēng)貌的順利實(shí)現(xiàn)；二是以線造型與沒骨造型結(jié)合使用，使畫面的虛實(shí)質(zhì)感最大程度傳遞了東方意趣之意象的力量；三是設(shè)色濃麗飽和與大量留白自然融合，使作者內(nèi)心的創(chuàng)作激情與大自然的靜穆沉郁得以化于一爐，溫暖又雋永。他以全新的審美意識來改造傳統(tǒng)繪畫中的諸多元素并重新加以組合，創(chuàng)造出具有當(dāng)代感、生活感的獨(dú)特繪畫語言，這從他的《山居圖》系列、《門前是田屋后是山》系列以及《夢回家鄉(xiāng)千山雪》《家園》《早春圖》等等許多作品中都可看到，他所創(chuàng)造的獨(dú)特的繪畫語言，已經(jīng)是行云流水、信手拈來，或可稱之為“張家樣”了。

中國畫的現(xiàn)代化革新，并非是與傳統(tǒng)的割裂，而是始終保全著傳統(tǒng)的內(nèi)在基因與精神，像藝華這般有能力革新者，皆是以傳統(tǒng)中最有生命活力的那部分為母體，與從當(dāng)下生活中獲得的新的感受相嫁接、相融合，以創(chuàng)造既是中國的、又是國際的，既是現(xiàn)代的、又是傳統(tǒng)的新樣式的中國畫。張藝華所走的正是這樣一條藝術(shù)之路。

中國畫語境內(nèi)的現(xiàn)代山水畫，已有張大千、林楓眠、黃賓虹、傅抱石、吳冠中等多位先賢大家成功走在了藝術(shù)轉(zhuǎn)型的前列，藝華以自己獨(dú)具的創(chuàng)作面貌追隨前輩腳步的同時，其自身也成為了一道亮麗的風(fēng)景，為推動中國畫的繼承與轉(zhuǎn)型增添了不可替代的力量，也為藝術(shù)研究者和國畫同行們提供了新的可貴經(jīng)驗(yàn)。

相信藝華未來的丹青藝術(shù)創(chuàng)作會像他的名字一般：一生樹藝，一世芳華！

中國美術(shù)家協(xié)會分黨組副書記、副秘書長、巡視員陶勤

戊戌年寫于京華