剛勁優(yōu)美的京胡曲調(diào)《夜深沉》響起，虞姬面色凝重，開始舞劍抒懷，頃刻間，臺(tái)上劍光如雪、衣袂紛飛，在變幻的舞臺(tái)燈光映照下，翩若驚鴻……當(dāng)虞姬揮劍自刎，倒在項(xiàng)羽懷中的那一刻，全場(chǎng)鴉雀無聲，繼而燈光亮起，全體起立，響起雷鳴般的掌聲。

這是京劇《霸王別姬》在美國(guó)大都會(huì)博物館演出時(shí)的場(chǎng)景。在世界藝術(shù)殿堂里，京劇早已成為中國(guó)的文化符號(hào)。京劇雖然姓“京”，但它的形成離不開來自江南的徽班。自1790年起，以三慶、四喜、和春、春臺(tái)為代表的四大徽班先后進(jìn)京，眾多名角同城競(jìng)技、花雅爭(zhēng)勝，孕育并催生了被后世譽(yù)為“國(guó)粹”的京劇藝術(shù)，開啟了戲曲繁榮盛世的新篇章。

在中國(guó)戲劇史上，“徽班進(jìn)京”是為數(shù)不多的影響了中國(guó)戲曲發(fā)展進(jìn)程的重大事件之一。為再現(xiàn)“徽班進(jìn)京”的歷史足跡、發(fā)掘京劇源起的文化底蘊(yùn)，北京文化藝術(shù)基金2020年度資助項(xiàng)目、原創(chuàng)京味話劇《大徽班》于4月7日至10日在北京梅蘭芳大劇院上演，帶領(lǐng)觀眾一起重溫200多年前京城梨園子弟的愛恨情仇。

以戲言史 打造精品致敬梨園先賢

“我們通常把做的戲視為有生命的孩子。每一個(gè)生命從孕育到誕生都需經(jīng)歷痛苦、掙扎、尋覓方向到破繭而出?！洞蠡瞻唷愤@個(gè)戲也經(jīng)歷了這個(gè)過程?！瞻噙M(jìn)京’是京劇誕生的前奏。200多年前的梨園前輩們?cè)趶V袤的藝海中埋下一顆種子，多年以后生根發(fā)芽，直到新的藝術(shù)生命問世。伶人做戲?yàn)樘?，但用情皆真?！睂?dǎo)演閆銳說，“《大徽班》是今人對(duì)歷史的一次溫情回眸，也是戲劇人對(duì)梨園前輩們的一次深情致敬。”

“在創(chuàng)作《大徽班》劇本時(shí)，尊重基本史實(shí)是我們的原則?！洞蠡瞻唷烦尸F(xiàn)的故事并不宏大，但我們盡量在尊重歷史背景的前提下，讓它有血有肉，也讓‘徽班進(jìn)京’那一段歷史在觀眾心中‘活’起來?！本巹〗馆W說。

“主創(chuàng)人員通常一起出方案，達(dá)成共識(shí)后決定選取哪一個(gè)表演方式，再細(xì)細(xì)打磨?！眲≈薪P桐飾演者劉宸說，《大徽班》每一個(gè)橋段可以說都經(jīng)過精雕細(xì)琢。

由于劇中人物生活的年代久遠(yuǎn)，演員無從觀察，也給他們的表演帶來了一些障礙。劇中石翠仙飾演者龍?jiān)抡f，排演前只能通過歷史資料去了解劇中人物和他們生活的時(shí)代，然后自己不斷揣摩，增加對(duì)故事的理解，努力還原劇中人物的狀態(tài)，“其實(shí)這個(gè)過程挺艱難的”。

“京劇有一套自己獨(dú)立的語言體系，它的有些唱詞和表達(dá)方式距當(dāng)今觀眾比較遙遠(yuǎn)。從創(chuàng)編到排演過程中，我們不斷打磨劇本，力求讓觀眾更好理解，也更容易接受?！闭勂饎?chuàng)作過程的艱辛，姜斯軼感慨，“這是一部?jī)A注了全體演職人員心血的戲，它未必是成熟之作，但一定是誠(chéng)意之作?！?/p>

博采眾長(zhǎng) 將話劇主體與戲曲手段融為一體

《大徽班》在創(chuàng)作過程中，摒棄了以往重大歷史題材劇目慣用的宏大敘事手法，集中筆墨刻畫了徽班伶人高鳳岐和李云仙的藝術(shù)追求與重情重義的責(zé)任擔(dān)當(dāng)，再現(xiàn)了徽調(diào)向京劇嬗變的傳奇歷程。

雖然是話劇，但該劇“戲曲范兒”十足，戲曲的儀式感在表演中被凸顯?！皠≈胁捎昧恕畱蛑袘颉谋憩F(xiàn)手法，融入了昆曲、梆子等聲腔劇種，演出中嵌入合乎情境又有充分歷史依據(jù)的戲曲表演，通過現(xiàn)場(chǎng)伴奏，力爭(zhēng)讓話劇主體與戲曲手段融為一體?！弊鳛楸本┤嗣袼囆g(shù)劇院的演員和導(dǎo)演，閆銳希望自己的作品能夠沿著焦菊隱導(dǎo)演開拓的路，在話劇民族化方面做一些探索，“我對(duì)戲曲有著深深的熱愛，過往的學(xué)習(xí)經(jīng)歷流淌在我的血液里忘不了，話劇導(dǎo)演的學(xué)習(xí)又使我能夠跳出戲曲來看到它的好，把它好的東西用起來?！?/p>

作為一部講述戲曲的劇，如何把以對(duì)話為主的話劇和以表演為特色的戲曲在臺(tái)上糅合好，使兩者有機(jī)地結(jié)合在一起?這曾經(jīng)給主創(chuàng)人員帶來不小的挑戰(zhàn)。

“話劇是靠人的語言動(dòng)作推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，節(jié)奏比較緊，如果在其中生硬地插入戲曲橋段節(jié)奏一下子就緩下來了，這會(huì)讓觀眾產(chǎn)生一種抽離感?！苯馆W經(jīng)過苦思，最后找到了解決的辦法，“在撰寫劇本階段，我們就有意識(shí)地結(jié)合情節(jié)設(shè)計(jì)出適合戲曲展示的橋段，在劇種方面則采取虛化的方式。這次表達(dá)的方式是以動(dòng)作為主，唱段居次要位置，所有的‘戲中戲’都和情節(jié)緊密結(jié)合在一起，而且盡量做到精煉、出彩?！?/p>

“當(dāng)了一輩子戲迷，這個(gè)戲真看得很過癮!閆銳導(dǎo)演處理很有創(chuàng)意。非常精彩，非常動(dòng)人，非常成功!”93歲的老藝術(shù)家藍(lán)天野看完《大徽班》后贊嘆道。

與時(shí)俱進(jìn) 為傳統(tǒng)藝術(shù)注入新鮮元素

近年來，京劇一直被冠以“世界非遺”“高雅藝術(shù)”“經(jīng)典國(guó)粹”之名，這些稱號(hào)讓很多不熟悉、不了解京劇的年輕人望而卻步。為適應(yīng)年輕觀眾的需求，《大徽班》也進(jìn)行了一些創(chuàng)新，希望在擁抱更多觀眾的同時(shí)也為傳統(tǒng)藝術(shù)傳承增添新動(dòng)力。

“《大徽班》這部劇有唱有跳，有表演有很棒的臺(tái)詞，還有很好的故事、很漂亮的燈光服飾，符合年輕人的審美?！饼?jiān)抡f，“我要是觀眾聽說有這么一場(chǎng)演出可能早就跑過去看了?！?/p>

在劉宸看來，《大徽班》用了現(xiàn)實(shí)主義和虛幻主義兩種表演手法，這種戲劇手法的運(yùn)用也符合戲曲若即若離的表演風(fēng)格，這既是表演方法的創(chuàng)新，也是戲曲手法的一種回歸。

劇中高鳳岐飾演者張馳認(rèn)為，話劇的受眾目前主要還是年輕人，用話劇的形式講述一個(gè)戲曲的故事，這種結(jié)合本身就是吸引年輕觀眾的一個(gè)創(chuàng)新。

劇中李云仙飾演者劉欣然舉例說，“像我侄女這樣的95后和00后的小朋友，看了戲會(huì)主動(dòng)問我：‘他們心里特別著急的那會(huì)兒，敲打的那個(gè)節(jié)奏叫什么呀?特別有感覺，我當(dāng)時(shí)也覺得著急了?！艺f叫‘急急風(fēng)’。你看，她開始感興趣了。我覺得這個(gè)是《大徽班》最成功的地方?！?/p>

“將戲曲融入話劇的手法，我一直很喜歡?！洞蠡瞻唷愤@次融合得非常好，真是在話劇中過了戲曲的癮?！本W(wǎng)友“球小崽”說出了許多觀眾的心聲。

這也許正是閆銳的初衷，“《大徽班》這部劇關(guān)于京劇的過去、現(xiàn)在和未來，不僅要讓戲迷觀眾們過癮，還要讓更多戲外的觀眾尤其是年輕人愛上京劇、了解歷史，敬畏和傳承中國(guó)傳統(tǒng)文化?！?/p>